Πέμπτη, 25 Απριλίου 2013

"Η ΤΕΧΝΗ ΣΤΗΝ ΠΕΡΙΟΔΟ ΤΗΣ ΚΡΙΣΗΣ" Ομαδική Έκθεση. ΠΑΣΧΑ 2013

Ομαδική Έκθεση με τίτλο: «Η Τέχνη στην περίοδο της Κρίσης» Η έκθεση με τίτλο «Η Τέχνη στην περίοδο της Κρίσης» παρουσιάζεται στο χώρο της Epsilon Art Gallery και στο Isthmia Prime Hotel. Παρουσιάζονται τα έργα έξι καλλιτεχνών: Νταίζη Ανανιάδου, Ειρήνη Βαζούκου,Τάσος Δήμος, Ολένα Κολομότσεβα, Θεόδωρος Μαρκέλλλου και Εύη Παντελέων. Η θεματολογία των έργων κινείται γύρω από την παιδική αθωότητα, τον έρωτα, την αναμονή καθώς υπάρχουν και έργα που είναι εμπνευσμένα από τη φύση, αλλά και αθλητικές δραστηριότητες. Μπαίνοντας στο χώρο αντικρίζεις έργα που σε μαγνητίζουν από τις αφαιρετικές φιγούρες που αποτυπώνουν πότε ολοκληρωμένες μορφές πότε πιο αφαιρετικές φιλοτεχνημένες με παστέλ, απαλά χρώματα. Το ήρεμο πνεύμα των χρωμάτων σπάει το φλογερό κόκκινο που κυριαρχεί σε μερικούς από αυτούς. Στα έργα κυριαρχούν γραμμές σχεδόν σβησμένες προς τα μέσα, κρύβοντας μια εσωτερικότητα, καλύπτονται από χρώμα, συνήθως απαλό μα και πολύ συχνά έντονο, φλογερά έντονο. Στους πίνακες που είναι ζωγραφισμένοι με ακρυλικά χρώματα πρωταγωνιστικό ρόλο έχουν τα ψυχρά χρώματα. Οι πινελιές είναι απτές και διακριτές με το μάτι. Μερικές φιγούρες, κυρίως οι παιδικές αθώες μορφές μοιάζουν ατελείς, μη ολοκληρωμένες, σαν να χάνονται σε άλλο χρόνο και άλλο τόπο. Μέσα στο γκρι φόντο σκάει μια πινελιά έντονου χρώματος που μοιάζει να παρασέρνει τους πρωταγωνιστές των έργων πίσω στη ζωή. Μοιάζει να προσπαθεί ο ζωγράφος να θέλει να επαναφέρει στη ζωή τις παιδικές φιγούρες που θέλει για πρωταγωνιστές στα έργα του. Είναι διακριτή η θέληση για ζωή που θέλει να δώσει σαν μήνυμα ο καλλιτέχνης. Αυτό το επιτυγχάνει μέσα από την έκρηξη ζωντανού χρώματος που γίνεται στο απόλυτο γκρι φόντο των έργων. Ταυτόχρονα αυτό φαίνεται και στο «τρίπτυχο» του νεανικού έρωτα στο οποίο κυριαρχούν μόνο έντονα χρώματα. Άλλα έργα μοιάζουν να εκθειάζουν τα «έργα τέχνης» της φύσης άλλοτε στατικά και άλλοτε με πλήρη κίνηση. Είναι φανερές οι ιμπρεσιονιστικές αναφορές, καθώς οι πινελιές προσπαθούν να πιάσουν στη στιγμή και το φως. Συνθέσεις που μιμούνται τις χρωματικές δίνες του νερού. Αυτά το δηλώνουν τα ψυχρά χρώματα και οι απαλές πινελιές που φευγαλέα προσπαθούν να πιάσουν τις αχτίνες του φωτός, δημιουργώντας κύματα χρωμάτων. Η κίνηση είναι απόλυτα φανερή στα έργα που αποτυπώνουν τα λουλούδια στο δέντρο που δείχνουν να κινούνται απαλά στο άγγιγμα του απαλού αέρα. Έντονη είναι και η κίνηση στα έργα που δείχνουν αθλητικές δραστηριότητες, που δηλώνουν πάθος με τα έντονά τους χρώματα. Οι πινελιές που αφήνει το λάδι στο μουσαμά είναι απαλές και αφήνουν να προβληθεί η κίνηση που ενυπάρχει σε αυτές τις δημιουργικές ασχολίες. Τα έργα είναι στημένα με πολύ προσεγμένο τρόπο και στους δύο χώρους στους οποίους φιλοξενούνται. Τα περισσότερα έργα βρίσκονται στο χώρο της Epsilon Art Gallery, ένα μικρό και φιλόξενο χώρο τέχνης. Γνωστή ή άγνωστη η δουλειά των έξι καλλιτεχνών είναι σίγουρα μία έκθεση που αξίζει κάθε ένας να επισκεφτεί. Έργα που πατούν στους παλιούς δασκάλους της τέχνης και εμπνευσμένα από τους χαλεπούς καιρούς της σύγχρονης εποχής, τείνουν να παρασύρουν τους επισκέπτες της έκθεσης σε χώρους και χρόνους που κυριαρχεί η ελπίδα, η αθωότητα και η αγνότητα. Ο κάθε ένας θα λάβει διαφορετικά μηνύματα και θα νιώσει διαφορετικά συναισθήματα από τη θέαση των έργων. Ευκαιρία για όλους να αισθανθούν κάτι διαφορετικό. Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 25 Απριλίου έως τις 25 Μαΐου 2013. AΘΗΝΑ ΡΟΥΜΠΕΝ Θεωρητικός και Ιστορικός Τέχνης 1. ΤΑΣΟΣ ΔΗΜΟΣ, ζωγράφος 1.1]Κορίτσι με καπέλο, 24X30, Ακρυλικά 1.2] Περίπατος, 24χ30, Ακρυλικά 1.3] Περίπατος, 24χ30 ,Ακρυλικά 1.4 ] Κορίτσι, 24X30, Ακρυλικά 1.5] Ζευγάρι, 24X30, Ακρυλικά 1.6] Ζευγάρι, 24χ30, Ακρυλικά 1.7] Ζευγάρι, 24χ30, Ακρυλικά 1.8] Ο Κήπος μου, 80X80, Ακρυλικά 1.9] Κήπος, 60x50, Ακρυλικά 1.10] Κήπος, 60x50, Ακρυλικά 1.11] Κήπος, 60x50, Ακρυλικά 1.12] Ονειρικό, 60χ70, Ακρυλικά 1.13] Ονειρικό, 50x50, Ακρυλικά 1.14] Πασχαλινό, 70χ80, Ακρυλικά 1.15] Πασχαλινό, 70χ80, Ακρυλικά 1.16] Αναμονή, 80x80, Ακρυλικά 2. OΛΕΝΑ ΚΟΛΟΜΟΥΤΣΕΒΑ, ζωγράφος 2.1, 2.2) ΤΟ ΝΕΡΟ 100 Χ 150 cm, λάδια σε μουσαμά 2.3, 2.4) ΤΟ ΝΕΡΟ 100 Χ 150 cm, λάδια σε μουσαμά 2.5) ΤΟ ΝΕΡΟ 100 Χ 150 cm, λάδια σε μουσαμά 2.6, 2.7) ΛΟΥΛΟΥΔΙΑ 100 Χ 150 cm, λάδια σε μουσαμά 3. ΕΥΗ ΠΑΝΤΕΛΕΩΝ, ζωγράφος 3.1 100x150cm, λάδια σε μουσαμά 3.2 150Χ200cm, λάδια σε μουσαμά 3.3 50Χ70cm, λάδια σε μουσαμα 3.4 80χ30cm, λάδια σε μουσαμά ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΕΡΓΩΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ ΣΤΟ ISTHMIA PRIME HOTEL To Σάββατο 27 Απριλίου 2013 στην EPsilon Art Gallery, πραγματοποιήθηκαν τα εγκαίνια της Ομαδικής Έκθεσης Ζωγραφικής " Η ΤΕΧΝΗ ΣΤΗΝ ΠΕΡΙΟΔΟ ΤΗΣ ΚΡΙΣΗΣ". /> H EPsilon Art Gallery σας προσκαλεί στα εγκαίνια της Oμαδικής Έκθεσης Zωγραφικής "Η ΤΕΧΝΗ ΣΤΗΝ ΠΕΡΙΟΔΟ ΤΗΣ ΚΡΙΣΗΣ΄ που θα γίνουν το Σάββατο 27 Απριλίου, στις 20:30 Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: ΝΤΑΙΖΗ ΑΝΑΝΙΑΔΟΥ ΕΙΡΗΝΗ ΒΑΖΟΥΚΟΥ ΤΑΣΟΣ ΔΗΜΟΣ ΟΛΕΝΑ ΚΟΛΟΜΟΤΣΕΒΑ ΘΕΟΔΩΡΟΣ ΜΑΡΚΕΛΛΟΣ ΕΥΗ ΠΑΝΤΕΛΕΩΝ Τα έργα θα εκτίθενται στις αίθουσες: EPsilon Art Gallery και Isthmia Prime Hotel Διάρκεια έκθεσης: 25 Απριλίου έως 25 Μαίου 2013 EPsilon Art Gallery Παναγίας Γιάτρισσας 12, Λουτράκι, 6977878481, epsilonartgallery@hotmail.com www.epsilonartgallery.blogspot.com "ART AT CRISIS PERIOD" Group Exhibition Opening: Saturday, April 27, 20: 30 EPsilon Art Gallery, Loutraki Panagias Giatrissas 12, Loutraki Participating: Dezy Ananiadou Irini Vazoukou Tasos Dimos Olena Kolomoytseva Theodoros Markellos Evi Panteleon Exhibition halls: EPsilon Art Gallery and Isthmia Prime Hotel April 27 until May 25 2013 ΤΑΣΟΣ ΔΗΜΟΣ, ζωγράφος Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1960. Σπούδασε στη σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Πήρε υποτροφίες το 1985 και το 1986 και το 1988 αποφοίτησε με άριστα. Συνέχισε τις σπουδές του στο Hochschule der Kunste του Βερολίνου στο εργαστήριο του C.B Marwan με υποτροφία από την Bosch. Έργα του βρίσκονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, στην Αμερική, στην Ιαπωνία, στην Ελβετία, στην Αγγλία, στη Γερμανία, στην Κύπρο και στην Σαουδική Αραβία. Επίσης έργα του υπάρχουν στη Δημοτική Πινακοθήκη Αθήνας, Κορίνθου, Καρδίτσας, στην Α.Σ.Κ.Τ., σε δημόσιους χώρους της Κύπρου, κ.α. ΚΥΡΙΟΤΕΡΕΣ ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ 2012 Σαντορίνη, Oia Treasures 2011 Αθήνα, Artzone42 «Ferae Naturae» 2010 Κατερίνη, Γκαλερί Χρύσα «Φύση, Γυναίκα και Μελαγχολία» 2009 Αθήνα, Εικαστικές Αναζητήσεις Αθήνα, Bonicos Gallery «Η Νοσταλγία των Εικόνων» 2008 Αθήνα, Άνεμος Αλεξανδρούπολη, Art Gallery «Μαρτυρίες ενός Κόσμου Περαστικού και Ανεπανάληπτου» 2005 Αθήνα, Artower «Επιστροφή στην Εικόνα» Κόρινθος, Δημοτική Πινακοθήκη 2004 Αθήνα, Γκαλερί Εποχές «Ολυμπιάδα» Κύπρος, Γκαλερί Ηλιοτρόπιο «Αφιέρωμα στον Χατζιδάκι» 2003 Γενεύη, World Telecom “Communicative Art” 2001 Αθήνα, Αrt Αθήνα 9 Αθήνα, Γκαλερί Εποχές «Η Αρπαγή των Ονείρων» 2000 Κύπρος, Γκαλερί Ηλιοτρόπιο 1999 Αθήνα, Γκαλερί Εποχές «Φιγούρες στην άκρη της Πόλης» , Βόλος, Κτίριο Σπίρερ 1996 Βόλος, Γκαλερί 4 1995 Αθήνα, Γκαλερί Titanium «Χαμένος Παράδεισος» 1992 Αθήνα, Γκαλερί Πλειάδες «Earth Festivities» 1991 New York, Ariel Gallery Soho «Evolving-Dissolving» ΚΥΡΙΟΤΕΡΕΣ ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ 2012 «Στιγμές της σύγχρονης εικαστικής δημιουργίας» στο πλαίσιο, 39ου Πανελληνίου Συνεδρίου Της Ελληνικής Ενδοκρινολογικής Εταιρειας – Intercontinental Σαντορίνη, «Αναμνήσεις» - Έκθεση ζωγραφικής και γλυπτικής – Μέγαρο Γκύζη Κατερίνη, «Όψεις της Νεοελληνικής Τέχνης»- Mediterranean Village 2011 Πειραιάς, Γκαλερί Art Prisma, «Αφιέρωμα στον Αλταμούρα», επιμ. Αθηνά Σχινά Αθήνα, Ίδρυμα Ευγενίδου «Natura» επιμ. Αθηνά Σχινά 2006 Αθήνα, Πάρκο Ελευθερίας «Στα Χρώματα της Ίριδας» επιμ. Ίρις Κριτικού 2005 London, Artower «Moving Art» ΕΥΗ ΠΑΝΤΕΛΕΩΝ, ζωγράφος Γεννήθηκε και ζει στο Λουτράκι Κορινθίας. Σπουδές Πτυχιούχος Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗ 1997- 2006: Σχέδιο-ζωγραφική στα εργαστήρια Στέφου, Ρήγα και Τσίγκρη 2000-2001: Αρχιτεκτονική (σεμινάριο) 2006-2007: Ακροάτρια στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας στο Εργαστήρι-Χρ. Μπότσογλου 2010: Ακροάτρια στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας στο Εργαστήρι -Πατρασκίδη. ΔΙΔΑΚΤΙΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ 2003- EPsilon Art Studio Εργαστήρια Ζωγραφικής, Λουτράκι 2007 - 2010 Πνευματικό Κέντρο Δήμου Λουτρακίου 2011- Εργαστήρια Ζωγραφικής Ισθμίων και Αγίων Θεοδώρων 2012- Δημόσιο Δημοτικό Σχολείο Χιλιομοδίου ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ: 2013 EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2013 Aίθουσα Τέχνης, Παλαιά Δημοτικά Λουτρά, Πάτρα 2012 Kτίριο Ελληνικής Ολυμπιακής Επιτροπής, Χαλάνδρι Αθήνα 2011 Art Gallery “County House”, Dupnitsa, Βουλγαρία 2011 EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2008 Συνεδριακό Κέντρο Λουτρακίου, Λουτράκι 2006 Αίθουσα Τέχνης «ΛΥΣΙΠΠΕΙΟ » Πνευματικό Κέντρο Ν.Α. Κορινθίας 2005 Κωνσταντοπούλειο Μέγαρο Άργους, Άργος 2004 Αίθουσα Τέχνης «ΛΥΣΙΠΠΕΙΟ » Πνευματικό Κέντρο Ν.Α. Κορινθίας 2004 Αίθουσα Τέχνης «ΟΜΗΡΟΣ» Δ. Λουτρακίου Περαχώρας, Λουτράκι 2000 Αίθουσα Τέχνης Πνευματικού Κέντρου Κρανιδίου, Κρανίδι και Πόρτο Χέλι ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ: 2012 Ελλήνων και Τούρκων Καλλιτεχνών, Ζωγράφειον Λύκειον, Κωνσταντινούπολη 2012 Έργα αποφοίτων Τ.Ε.Ε.Τ, Kaplanon 5 Gallery, Αθήνα 2012 Έργα αποφοίτων Τ.Ε.Ε.Τ., Βαλταδώριο Γυμνάσιο, Κοζάνης 2012 “APOPSIS”, EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2012,2011,2010 Πανελλήνια Έκθεση ‘Festival Korinthia, Κόρινθος 2012 ΝΑΟΣ 8 Δυτικά, Αθήνα 2011 Πανελλήνια Έκθεση Bazaar, Κόρινθος 2011 Πανελλήνια Έκθεση “Festival ΤΡΙΠΟΛΗ 2011», Τρίπολη 2011 Πανελλήνια Έκθεση “Festival LOUTRAKI, Λουτράκι 2010 Αριστοτέλειο Κορινθιακό Εκπαιδευτήριο, Art Christmas, Ισθμός 2010 Εικαστικό Φεστιβάλ “ Loutraki 2010”, Λουτράκι, 2009 Ομαδική έκθεση φοιτητών ΤΕΕΤ, αίθουσα τέχνης ¨ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΗΣ¨ Φλώρινα 2002, 2003 Δημοτική Πινακοθήκη Κορίνθου, Κόρινθος 2002 Αίθουσα Πνευματικού Κέντρου Ρόδου, Ρόδος 2000 Αίθουσα Τέχνης Επιμελητηρίου Κορινθίας ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΙ ΣΥΛΛΟΓΟΙ 1995-1997 Mέλος της Πανελλήνιας Εταιρίας Λόγου και Τέχνης (ΠΕΛΤ), Αθήνα 2003- Μέλος του Δ.Σ Σωματείου Λόγου και Τέχνης Ν. Κορινθίας «Αλκυονίδες», Κόρινθος 2012- Μέλος Εικαστικού Επιμελητηρίου Ελλάδος ΑΘΛΗΤΙΚΟΙ ΣΥΛΛΟΓΟΙ 1990 2003 Παίκτρια Τένις Ο.Α Κορίνθου (κάρτα αθλητού από την ΕΦΟΑ) 1990- 2009 Εκλεγμένο Μέλος σε όλα τα Δ.Σ. του Ομίλου Αντισφαίρισης Κορίνθου, Κόρινθος (αντιπρόεδρος , ταμίας και έφορος δημοσίων σχέσεων ) 2009- Γενικός Γραμματέας του Δ.Σ. της ΣΤ΄ Ένωσης Αντισφαίρισης Πελοποννήσου και Ιονίων Νήσων της Ελληνικής Φίλαθλης Ομοσπονδίας Αντισφαίρισης. ΘΕΟΔΩΡΟΣ ΜΑΡΚΕΛΛΟΣ, ζωγράφος Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1925. Πήρε το δίπλωμα της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών το 1953 κερδίζοντας τη μοναδική τιμητική διάκριση των διπλωματικών εργασιών. Συνολικά του απονεμήθηκαν πέντε τιμητικές διακρίσεις. Το 1954 με υποτροφία του ισπανικού κράτους φοίτησε στη Σχολή Καλών Τεχνών Σαν Φερνάντο της Μαδρίτης και αργότερα το 1960 με υποτροφία του Πανεπιστημίου Αθηνών φοίτησε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού. Πραγματοποίησε ως τώρα πάνω από 30 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα, Ισπανία, Ιταλία και Ηνωμένες Πολιτείες, πήρε μέρος σε 9 Πανελλήνιες, σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό και σε 8 διεθνείς. Βραβεύτηκε στη Ρωσία και Ιταλία. Έργα του βρίσκονται στην Εθνική Πινακοθήκη, στη Βουλή των Ελλήνων, στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης, στο Κυβερνείο Θεσσαλονίκης, στο Μουσείο Βορρέ, σε πρεσβείες, Ελληνική Πρεσβεία στην Ουάσινγκτον δωρεά του υπουργείου Πολιτισμού, τράπεζες και σε άλλες δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. ΣΚΕΨΕΙΣ ΤΟΥ ΖΩΓΡΑΦΟΥ ΠΑΝΩ ΣΤΗΝ ΤΕΧΝΗ Για τον ζωγράφο Θεόδωρο Μάρκελλο η τέχνη είναι η προέκταση του εαυτού μας, γι αυτό πριν απ΄ όλα πρέπει να αποκτήσουμε αυτογνωσία, να ξέρουμε ποιοι είμαστε για να εκφράσουμε με το έργο μας τον πραγματικό εαυτό μας. Η τέχνη είναι συνέχεια και συνέπεια... Πρόοδος δεν είναι η παράκαμψη των δυσκολιών και μια επιπόλαιη απλούστευση των πάντων, δεν είναι προ πάντων πυροτέχνημα, που μετά την πρόσκαιρη λάμψη του, το σκοτάδι φαίνεται να γίνεται πιο πυκνό. Η απλοποίηση στην Τέχνη είναι από τα σημαντικότερα στοιχεία της υψηλής τέχνης και της σύγχρονης αντίληψης, αρκεί όμως να είναι απόρροια γνώσης και πείρας και να γίνει μέ μέτρο, για να είναι ουσιαστική και να εμπεριέχει όσα παράλειψε. Για τον Θεόδωρο Μάρκελλο αυτό που καθορίζει την αξία στο έργο τέχνης είναι η αντοχή του στο χρόνο. Έργα που έγιναν εκατοντάδες ή και χιλιάδες χρόνια πριν από εμάς είναι σύγχρονα γιατι κατόρθωσαν να αντέξουν στο πέρασμα του χρόνου, αδιαφορώντας για σχολές, ρεύματα και απόψεις... Μόνο η ποιότητα και η εσωτερική ζωή με την οποία κατόρθωσε να το φορτίσει ο δημιουργός του έχουν σημασία κα αυτά είναι που κάνουν ένα έργο τέχνης να είναι διαχρονικό και αιώνιο. ΚΟΛΟΜΟΥΤΣΕΒΑ ΟΛΕΝΑ, ζωγράφος Γεννήθηκε στη Ουκρανία . Πτυχιούχος Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας. Η Ολένα Κολομούτσεβα σπούδασε στην Κρατική παιδική Σχολή Καλών Τεχνών της πόλης Χερσον. Συνέχισε τις σπουδές της στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθηνάς (με καθηγητές Ι. Βαλαβανίδης και Π. Χαραλάμπους ) τις οποίες ολοκλήρωσε το 2010 . Δούλεψε ως ζωγράφος του πλανηταρίου της πόλης Χερσον. Το 2012 εργάστηκε ως Καθηγήτρια Ζωγραφικής στο Πνευματικό -Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Λουτρακίου-Περαχώρας . ΕΙΡΗΝΗ ΒΑΖΟΥΚΟΥ, ζωγράφος - γλύπτρια Ζει και εργάζεται στην Ρόδο. Σπούδασε ζωγραφική και γλυπτική στα εργαστήρια: Τζένη Παπαδάκη (1981), Χρόνη Μπότσογλου (1987), Παν/τη Γράβαλο (1987), Εύα Κεφάλα, Αντώνη Καφάση , γλυπτική με τον Θόδωρο (1987) και ιστορία Τέχνης με τον Χάρη Καμπουρίδη (1987). Έχει παρουσιάσει το εικαστικό της έργο, σε 6 ατομικές στην Ελλάδα και είχε συμμετοχή σε 57 ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, Κύπρο, Δανία, Φιλανδία, Το 2011 πήρε το 1o Πανελλήνιο βραβείο στον τομέα της ζωγραφικής από τον ΣΚΕΤΒΕ. Έργα της βρίσκονται στις συλλογές του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης Ρόδου, της Πινακοθήκης Χανίων, του Βαφοπούλειου Θεσσαλονίκης, της Belle arte lamia, της ATE Bank, της Τράπεζας Δωδεκανήσου, του Υπουργείου Δικαιοσύνης. Έχουν γράψει για το έργο της οι: Χάρης Καμπουρίδης τεχνοκριτικός- επικοινωνιολόγος και μέλος της Academia Europaea, Έλλη Κοκκίνη Ιστορικός Τέχνης- Προϊσταμένη Βαφοπουλείου Πολιτισμικού Κέντρου Θεσσαλονίκης, Πόλυ Χατζημάρκου Ιστορικός Τέχνης και Design & ευρωπαιολόγος, τ. επιμελήτρια του Μουσείου Νεοελληνικής Τέχνης Ρόδου.

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου